«Uno va evolucionando y las posibilidades de hacer real las ideas son cada vez más»

Sant Da Man tiene 24 años, nació en Suiza en 1995 y se vino a vivir a Buenos Aires en 2011. Además de ser rapero, cuenta con una larga producción como beatmaker, en la que se destacan 2 mixtapes y un álbum que salió en
marzo: SANT DA MAN 3, donde también participan otrxs raperxs. Tuvimos la oportunidad de entrevistarlo y hablar de beatmaking y su música, ademas de sus futuros proyectos.

¿Cómo arrancaste en el mundo del beatmaking?

3 palabras: Rainbow. Killa. Beat. Una base que hizo mi amigo Francesco a los 15 con loops de stock del garageband. Cuando me la mostró pensé “esto es increíble.” También estaba fumadísimo.

Sos suizo pero ahora vivís en Argentina ¿Por qué decidiste venir acá?

Me mude con mi familia a los 16, yo no decidí nada (se ríe).

Aparte de beatmaker ¿Sos guitarrista? noto muchos solos de guitarra en tus canciones…

Si, no puedo evitarlo. Sabía que escuchar AC/DC a los 11 me iba a condicionar por el resto de mi vida.

¿Tenes artistas o géneros favoritos a los cuáles soles samplear? ¿Cuáles son?

A la hora de samplear no. Podes encontrar el loop de tu vida en un disco de Barbara Streisand. Lo que si la paso mejor sampleando jazz o bossa nova que … bueno… Barbara Streisand.

¿Tu top 3 de beatmakers que admiras?

Uff. ¿3 nomas? Ehhhmm. En ningún orden: J Dilla, Kenny Beats y Dj Premier.

¿Qué opinas al respecto de la movida de beatmaking nacional?

Hay artistas que me ceban mucho, Leston y Kuribo que producen con la Rip Gang la rompen mal. Y Ca7riel esta demente. El beat de “OUKE” y el de “MCFLY” no pueden ser.

¿Trabajaste siempre con el akai mpc 2000?

-Garageband use, hasta que me compre el mpc. Ahora uso la eps 16 para loops y el logic para armar los tracks. El mpc es genial para LO QUE SEA, samples, batas, guitarras, bajos. Todo lo que pasa por el mpc sale sonando mejor.

¿Rapeas solo en ingles?

Hasta hace un mes la respuesta hubiera sido un si rotundo. Pero finalmente me mande un verso en spanish.

Note un cambio de sonido del segundo mixtape a este nuevo álbum, como que jugas más con otros tipos de sonidos. Y me llamó la atención también la cantidad de instrumentos reales que hay ¿Esto es algo que pensaste adrede?

Si siento que el tema necesita algo, se lo agrego si puedo. Y si no, llamo a alguien que sí pueda. Uno va evolucionando y las posibilidades de hacer real las ideas son cada vez más.

¿Cuál va a ser tu próximo proyecto?

Tengo un proyecto con Maldito Mailo, otro con Ro Bettinelli y uno de varios raperos como Freyja y Barba Roja. Un ep con Dj Frsh ya esta terminado también. Además estuve laburando con Luis D’attoma Trio.

Escucha Sant Da Man 3, su último disco acá:

 

¿Qué tienen los pibes en la cabeza?

Se percibe, se escucha, se ve y se nota. ¿Qué tienen los pibes en la cabeza? Estoy harto de los «ke lo ke», de los «flex», de los «skere» y todos esos términos estúpidos que nada tienen que ver con la cultura. Me cago en la venta, en el marketing y en la puta moda que confunde a muchos extraños que luego creen que estos imberbes adolescentes «se la saben todas». Acá ya no importa lo real o lo no real. Si filmas un videoclip con una Ferrari y después mamá te da para la sube es otra historia. Lo crudo e importante es la trascendencia que están logrando con una música banal y sin sentido alguno.

Sobre gustos no hay nada escrito y eso está clarísimo, pero el foco se incendia cuando meten una cultura en sus monerías. Son argentinos, rimen como tales, no están en Puerto Rico ni en República Dominicana. No tienen armas, no son Mr. Yosie Lokote, ni son de la Florencia 13, ni de la Mara Salvatrucha, ni de ninguna pandilla real, son chicos que la pegaron, aprovecharon el momento y captaron a los púberes y eso, ¡ESTA GENIAL!, pero por favor miren su bandera, respeten sus raíces. El castellano es un idioma hermoso y nuestro dialecto argento lo es más aún. Es rico en vocablos, en palabras que solo nosotros tenemos, en color y en calidad. ¡HABLEN EN CASTELLANO, RIMEN EN CASTELLANO!.

En la actualidad se podría definir a los traperos como los nuevos floggers (aquellos pibes que se vestían de colores y que bailaban marcha sin parar). Esta tribu urbana extinta hace varios años ya, generó un boom y puso de moda un estilo, un género musical utilizando una red social como armar para captar la atención de millones de jóvenes. Hoy el trap manda, a nivel global pero sin lugar a dudas a nivel nacional, algo que sorprende a más de uno y yo me incluyo en ese grupo. En este caso los traperos generaron un nuevo cambio, apoyados en el género y con la explosión de las redes sociales, fueron consolidándose y expandiendo su influencia a través de las pantallas. La palabra de moda «influencer» marca de cuerpo entero lo que los «artistas» generan en sus seguidores que repiten como loros la cantidad de huevadas que dicen sus «ídolos». Ojo, no está mal aprovechar el momento y utilizar tu «arte» para llenar estadios y colmar las plataformas digitales, pero háganlo desde lo autóctono, desde lo nuestro.

El negocio está puesto en eso, en los adolescentes, en los pre adolescentes o en aquellos ya maduros que aún el golpe de realidad no les llegó. Estamos en Argentina, un país donde la gente muere de hambre, donde la inseguridad apesta y donde los políticos mienten y roban como si comieran caramelos. El hip hop siempre fue contestatario, siempre fue y será la voz popular de muchos que pensamos que el sistema está absolutamente corrompido por el negocio. Y aquí freno un poco y digo, es cierto que sería esplendido que en Argentina el hip hop se consolide no solo como cultura sino como industria para generar un intercambio netamente cultural con esos recursos ganados. pero cuando la moda y el negocio contaminan lo que generaciones enteras fueron construyendo, por lo menos a mi, no me gusta una mierda. Repito estamos en un país que la está pasando mal, donde muchos no llegan a fin de mes, donde todos los días alguien pierde el empleo y la inestabilidad económica nos asfixia, ¿es necesario alardear de tus dolares, de tus millones?. Y lo digo porque si sos artista tenes una responsabilidad, si tenes un Mic en la mano tenes una gran responsabilidad y es ahí donde culpo a toda esta manga de infradotados esos, de los «ke lo ke», que no aportan una mierda a la cultura. Vos no sos hip hop hermano.

Escuche a muchos decir «y el gangsta rap tambien hablaba de drogas, armas y mujeres» y es verdad, es cierto, pero es otro país, otro contexto y en definitiva, otra cultura. Acá no hay cholos, no hay bloods ni crips y si es trap no tiene porque ser hip hop. Estaría genial que los artistas respeten lo que dicen, se hagan cargo de alardear su consumo de codeina cuando los escuchan nenes de 12 años que están mas cerca de hacerles caso a ellos que a sus padres. ¿Es su culpa? No, no lo es, claramente no, o al menos, no en su totalidad, pero sos «referente» de una generación que vive a traves de un celular y que su vida real empieza cuando abre sus redes. Ser artista es ser un todo y acompañar eso.

La pegaron, esta genial, los felicito. En su momento la pegaron los reguetoneros y masificaron un genero y estuvo genial también, pero por favor no digan ser hip hop, ni pertenecer a una cultura como esta porque están lejísimos de serlo o al menos eso demuestran. Siganla rompiendo, llenando teatros, vendiendo, pero lejos del hip hop. ¿Ustedes que opinan? ¿El trap es una rama más de la doble H?

Por Kevin Dirienso Poter

 

 

 

 

Oriental 34 – «El Hip Hop marcó nuestras carreras hasta la tumba».

Cruzaron el charco convencidos de sus ideales y decididos a conquistar nuestro país con su trabajo y vaya si lo hicieron. Ellos son Oriental 34, un colectivo de Hip Hop formado en Montevideo, que durante casi un mes estuvo recorriendo parte de Buenos Aires mostrando su arte e impregnando nuestro país con esa característica «garra charrúa». Nosotros aprovechamos su visita y los molestamos un rato para que nos cuenten sobre su trabajo, sus comienzos y sus visiones acerca de esta hermosa cultura. Los invitamos a que los conozcan y presten mucha atención en las respuestas. Concretos y cargados de contenido, l@s pib@s de Oriental 34 nos invitan a la reflexión para entender que es realmente el Hip Hop y como ellos producto de su trabajo intentan transmitir esos valores que las modas intentan ocultar.

¿De qué se trata Oriental 34?

Oriental 34 es un colectivo de Hip Hop Uruguayo. dentro del mismo hay artistas/activistas  empoderados en las distintas disciplinas de la cultura. Hay un núcleo de “Warriorz” que dan la cara por el colectivo y además cuenta con el respaldo de un montón de personas que apoyan y colaboran con lo que hacen, de la forma que  pueden.

¿A raíz de qué se formó y como fue ese proceso?  ¿Por qué el nombre?

Surge en 2015 y nace desde el imaginario colectivo de los mismos activistas. Se formó como un proceso natural, bajo el concepto de hacer algo por un motivo mayor que el reconocimiento propio. La formación musical actual de los Warriorz surgió por pura osmosis al comenzar a sonar en fiestas clandestinas, eventos, talleres, centros culturales y locales de Montevideo. El nombre alude a una metáfora teniendo como punto de partida la “historia” de la República Oriental del Uruguay, donde se dice que fueron 33 los orientales que cruzaron el río y lucharon por la Independencia del territorio. Eso es sabido que es información falsa, que el 33 es un número poderoso y cargado de información para las elites que pretenden gobernar la tierra. Con esto, la idea es que el supuesto “Oriental 34” era quien se encontraba pintando el cuadro que inmortalizó su desembarco en tierras Uruguayas. Fue quien estaba haciendo el fogón, cebando el mate, rolando el churro. El oriental 34 representa a todos los indígenas y personas que estaban ahí pero no fueron nombradas en la historia. El Oriental 34 no necesita reconocimiento, es la base sobre la que se construye, el apoyo que se proporciona, la colaboración y la lucha por el bien mayor.

¿Cómo es ser un activista y promotor de hip hop en Uruguay?

Es jodido y hermoso. Uruguay es un país con poca población, “somos muy pocos y nos conocemos mucho”. Eso implica que hay un apoyo de la gente pero entre los artistas y productores se terminan generando rivalidades pseudo-infantiles que atrasan el crecimiento. Además no se recibe mucho apoyo de los medios de difusión o los locales si no se está respaldado por una productora o disquera. La pregunta debería enfocarse más en “como autogestionarse con el hiphop en Uruguay” y ahí la respuesta es “como en todos lados, golpeando puertas y buscándole la vuelta para generar ingresos por los medios propios”. El problema es que la misma inversión de energía en un lugar con mayor población y mayores posibilidades desembocan en mayores resultados. Más la tierra Oriental del Uruguay es rica en calidad y contenido. “Lo mejor viene en frascos pequeños” dicen… Y tal vez Uruguay es el ejemplo de que esa afirmación es cierta.

¿Qué situación o situaciones, los marcaron en sus carreras?

Somos el producto de todo lo vivido, todo nos marca y nos impulsa a mejorar día a día. Las adversidades aceleran los procesos. Nos basamos en la honestidad y en la libertad de poder elegir. Elegir el modo de tratarnos, y la gente con quienes queremos trabajar. Antes que hiphoperos somos personas, nos miramos a la cara y nos decimos lo que nos pasa, lo que sentimos. Compartimos un mate con chapatis y nos unimos mediante lazos fuertes. Hip Hop es una familia. Oriental 34 forja un templo, donde hermanos y hermanas pueden encontrar un respaldo, un consejo, un silencio, un beat, un sample, una rima, un paso, una pieza maestra. El Hip Hop marcó nuestras carreras hasta la tumba.

¿Cómo ven al hip hop en Sudamérica en la actualidad?

En pleno crecimiento. Todos los ojos del mundo están en América del Sur y América Central. Basta con entrar a cualquier plataforma virtual y ver la cantidad de artistas saliendo a la luz en estas inmediaciones. Las producciones tienen cada vez más calidad. Las herramientas que se tienen nos permiten poder llegar al mainstream por nuestros medios. Los medios de comunicación y marketing ven eso y quieren tomarlo, porque el Hip Hop y el arte callejero es lo que busca la juventud, las empresas lo ven y quieren negociar con eso. Algunos se venden a esas empresas que “em-presan” (de prisión), otros, lo toman como impulso para hacer su propio camino y lograr llegar al auge con la difusión que se consigue hoy día con internet y un poco de organización. Pero “en la cancha están los pingos”, mostrando sus habilidades en las bandejas, en el micro, en la pista, en los muros. El Hip Hop respira fuerte en el sur. Estamos viviendo en la región donde la 3er generación del Hip Hop global explotó. “All eyes on me” dijo Tupac Amaru, y hoy América, desde Chihuahua, México, hasta Tierra del Fuego, Argentina, puede cantar ese verso con total propiedad de lo que significa.

¿Perciben diferencias entre la cultura en Uruguay y acá en Argentina?

Claramente la primera es en el tamaño, por un tema de proporciones y población. Tal vez tengan cosas que enseñarse entre sí. En argentina notamos, al igual que en Uruguay una falta de estima hacia uno mismo a la hora de no recibir lo que se merece. Los locales de eventos , bares, etc. Llaman a raperos y hiphoperos y no les pagan, ni se lo cuestionan, los artistas lo ven normal y no lo exigen. Los dueños y dueñas de establecimientos lucran vendiendo entradas, bebidas y comida a costas del artista, que es la razón por la que la gente fue al local, y el artista se retira con hambre y pagando su propio trasporte.  No tiene gollete. Desde O34 luchamos y difundimos la idea de tener un trato horizontal y sincero con todo el mundo, procurando llegar a un arreglo donde todos ganen. Donde el público tenga un buen espectáculo, que lo pueda apreciar, que el sonido sea óptimo, que el lugar tenga su beneficio y los artistas se lleven la plata del pan para la mesa del día siguiente. Es algo básico pero bueno, muchos parecen no entenderlo. Tocar gratis es un privilegio que debe ser otorgado solo a las causas justas que se lo merecen. Hip hop no es alimentar familias ricas o estafadores, es la lucha, la conciencia alta y la fuerza del proletariado en búsqueda de hacerse un lugar honorable en el mundo. Les dejamos un mensaje: «No bajen los brazos hermanos/hermanas, y antes de ir a tocar a un lugar donde los estén cagando, quédense en su casa, compongan, hagan, compartan con su gente, organicen sus eventos, hagan sorteos y rifas, apoyen a los negocios autogestionados de sus pares, y dejen en claro que el Hip Hop no está en venta, pero nuestro tiempo si». Nos tomó toda la vida llegar hasta donde estamos.  Repito, TODA LA VIDA.  Eso vale, y MUCHO.

¿Cómo fue la visita a la Argentina, qué hicieron? ¿Qué experiencia les deja?

Increíble, todas las puertas se abrieron, fuimos abrazados por la cultura local, la gente misma nos dio todo lo necesario. Nosotros además supimos devolverlo. Cocinamos, limpiamos el rancho, aportamos, no somos de chupar sangre, somos buenos pibes. Independientes y colectivos. Supongo que eso se nota y la gente lo aprecia. Llegamos a Ballester el 29/7 y paramos con el Demak de Emcikre, luego con el Fer de Los Mucho, ahora estamos en La Plata con las pibas de La Bicicletería. Estamos eternamente agradecidos por eso. Además, varias radios nos abrieron sus puertas, Crew Emergente, El Pulso de las Rimas, El Retorno del Boom Bap. Nos juntamos a grabar un tema con los pibes de DAC (Desde Abajo Crew) y DJ Perro de La Plata. Tocamos en varios eventos locales, en bares, y tiramos mucho Freestyle por donde pasamos. Comimos rico y disfrutamos un montón. (Nos sale todo mucho más barato que allá en casa). Además anduvimos por las calles dejando algunos tags y algunas bombitas. De todos modos esto fue solo el principio, nos quedó mucho por hacer, mucha gente por contactar, no nos dio el tiempo para todo. Nos deja una sensación de empoderamiento a nosotros mismos. Viajar te abre la percepción de los límites, te hace darte cuenta de que en realidad no los hay. Que las fronteras son mentales. El mundo es un lugar rico donde poder explayarse. El Hip Hop te abre puertas donde sea que vayas. La familia es internacional. El camino es compartido. Las posibilidades son infinitas.

¿Qué se viene para Oriental 34?

Lo que el universo quiera darnos. Desde nuestra parte vamos a salir a trillar el mundo. CHN y AVR, van a Chile en unos meses. GAMASTONER se va para Brasil. Salto se queda activando en Montevideo y Buenos Aires. Drope y Conde se pegan a las latas como skater a la lija. El RC hace de las suyas por todo el firmamento. La Sofi gestiona a la distancia y a la cercanía. Milton apoya como puede desde la base. La IEX respalda en el corazón. Zero Achake está en la calle. Éter produce 24/7. La Choza Producciones cultiva ritmos. Las Poshomedias calientan nuestros pies. Y más orientales que no necesitan ser nombrados apoyan este proyecto de vida. Además se vienen trabajos personales: CHN, AVR Y GAMASTONER (aka DJ GS) preparan un disco. CHN esta en proceso de finalizar un proyecto con CASS, y prepara la presentación de su disco “RAPARTESANAL” junto a DJ RC. AVR prepara su primer LP Oficial llamado “Rap Negro”. GAMASTONER esta en el último tramo de sacar su primer EP Oficial “Causa y Efecto” junto a La Choza Prod, en los beats, DJRC en las tornas y La Docta Rec en los controles.

Un sueño… tanto individual como colectivo. 

Que el Hip Hop inspire a más personas a auto superar sus miedos, que se empoderen. Que logren trasmutar el mal y canalizar el bien. Que este conjunto de herramientas se difunda. Que los niños entiendan que rap no es putear, pero aveces se putea cuando rapeas porque es parte de lo que somos. Que la gente entienda que no fue fácil crecer donde crecimos. Que se nos pusieron muchas trabas pero las supimos superar con la fuerza interna. Que se expanda el mensaje de que el Hip Hop salva vidas. Que la magia esta en el trazo del graffitero, en el movimiento del braker, en el crossfader DJ y el surco del vinilo, en las barras del MC. Hip Hop es una forma de apreciar la vida y transitarla. Nuestro sueño es hacer de esto algo tan grande que nos de refugio y fuerza a todos los que nos sentimos representados con estas palabras que escribo, que si estamos en guerra contra todo un sistema que atenta contra nuestra libertad, se sepa que somos muchos más, y unidos somos invencibles.

034 – GS. 

Por Kevin Dirienso Poter

Agradecimientos: A todos los integrantes de Oriental 34 por la buena onda.

Fotos: Vickone (@_victoriaph_)

Contacto 034: https://www.instagram.com/oriental_34/?hl=es

 

 

SE VIENE LA FDL JAM VOL. 3.

Si de cultura hablamos, la FDL JAM, es el mejor ejemplo que tenemos para explicar lo que es el Hip Hop. Es que este tremendo evento llegó para abarcar todas las ramas de la doble H. Asique preparate porque vas a vivir tres días con shows de primer nivel, batallas con premios increíbles, talleres informativos y participativos, graffittis y demás sorpresas. Tal y como los integrantes de Fuera de Limite Crew nos tienen acostumbrados. Como en las ediciones anteriores el lugar anfitrión será nada más ni nada menos que el Centro Cultural Recoleta (Junin Nº 1930, C.A.B.A.).

La historia empieza el viernes 3 de agosto, con una apertura increíble y al aire libre. No importa el frío, no importa el clima, solo importan los shows de Asterisco, Acru y Malajunta, los artistas encargados de ponerle color a la apertura de esta increíble Jam. En las bandejas estará Dj Cutclan quien calentará la previa a las batallas abiertas de Freestyle, para ello tenes que saber que las inscripciones comienzan a las 17 hs y que los premios son muy tentadores. La decisión la tendrán en sus manos referentes tales como el Chino A.K.A. CNO, Tata y Nucleo. Además para las batallas ya se encuentras pre seleccionados artistas como Klan, Dozer, Thatone, Tiago, Tuqu y Pingüi. Toda la jornada tendrá como hosts al Misionero y a Percha.

Llega el sábado y el movimiento se apoderará de los presentes en el Centro Cultural Recoleta por todo el fin de semana. Es que los talleres de break y popping dictados por referentes de la escena internacional como Jazz (Chile), Visnu (Chile), William (Brasil) y Future (EE.UU) prometen transmitir a todo el que se haga presente mucho conocimiento, movimientos y técnicas para que empieces o mejores tu disciplina. También serán los encargados de decidir el ganador de la compe de Break, popping y Hip-Hop junto a los representantes locales: Pablon, Fakur, Mel, Glar y Natham. Además durante la segunda jornada de la Jam harán una presentación Rayo A.K.A. Big Buda y Chicha & Choa.

El domingo es el último día pero no menos interesante porque se decide el ganador de la competencia de baile. Además será la premiación de los ganadores en todas las disciplinas y la presentación del mural que harán durante el transcurso de la jornada Ice, Dame, Cabe, Nerf, Teko y Dano, grandes artistas nacionales del pulso y la lata. Además durante el domingo podrás disfrutar de los shows de Dj Pharuk y Dj Rize 1200 como también de las presentaciones de Ronda 78, Kraneando Actividad y Scotty and Express Band

Ya lo sabes, este primer fin de semana de agosto nos regala la tercera edición de la FDL JAM un evento bien Hip Hop. Dale! Acercate al Centro Cultural Recoleta donde se promete mucha diversión sana de la mano de la familia más grande, la comunidad del HIP-HOP. Por si aún te quedan dudas aquí abajo te dejamos el link para que tengas toda la información más detallada y para que si todavía estas dudando, dejes de hacerlo y vayas a vivir la experiencia a uno de los eventos más unificadores de la escena nacional.  ¿La entrada?, libre y gratuita.

https://www.facebook.com/events/661082164249528/

Por Cristian Savina.